Сказки. Рисунки Т. Мавриной

Детская книга "Сказки. Рисунки Т. Мавриной" - Содержание • Сказка о мертвой царевне и семи богатырях • Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне лебеди Путь Татьяны Мавриной в детской иллюстрации начался со сказок А. С. Пушкина. Первой книгой художницы стала "Сказка о мёртвой царевне", вышедшая в 1949 году. Почти через десять лет была издана её "Сказка о царе Салтане". С тех пор эти книги не переиздавались. Сама художница говорила: чтобы делать рисунки к Пушкину, "надо пожить и подумать, поездить и порыться в своих записках, зарисовках, вернуться в своё детство". Сказки любимого поэта Татьяна Маврина иллюстрировала всю жизнь. Именно А. С. Пушкин определил её художественное лицо и место в искусстве. В книге полностью сохранён авторский макет Татьяны Мавриной. Сказка Пушкина- "Шаг за шагом, из двери в дверь, из ворот в ворота, через подпольное бревно и дымкое окно, сквозь дыру огородную - и выйдешь в чистое поле, на свою тропу, попросту говоря, на белый лист бумаги, польстишь себя надеждой, что поняла замысел автора, и начнёшь работать-" Так исподволь, день за днём, год за годом, Татьяна Маврина трудилась над иллюстрациями к пушкинским строкам. Не просто рисовала, а каждый раз искренне любовалась словами и строфами, с которыми, как она говорила, "как будто родилась". Заново переживала, сочувствовала. Соучаствовала. Именно рисунки к сказкам А. С. Пушкина стали для Татьяны Мавриной первой ступенькой на пути к обретению себя как иллюстратора. Сама художница делила свою творческую жизнь на три периода. Первый - от рождения до поступления в Высшие художественно-технические мастерские (Вхутемас). Второй - учёба во Вхутемасе изанятия станковой живописью. Третью часть жизни Татьяна Маврина посвятила иллюстрированию детской книги. И этот третий период начался именно с Пушкина. В 1949 году вышла первая книга с её иллюстрациями - "Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях". Да, до сказок А. С. Пушкина Маврина уже иллюстрировала книги - произведения Бальзака, Гофмана, Франса- Но всё это были лишь эпизоды творческой биографии художника, посвящённой в тот момент станковой живописи. А Пушкин помог Татьяне Алексеевне найти не только свою заветную тему - сказочную, но и, по большому счёту, своё место в искусстве книги и вообще в искусстве. "Сначала был Пушкин, потом уже сказки... Леший в лесу - по Пушкину, русалка над водой - по Пушкину, Баба-яга - тоже по Пушкину. Иконец: „И там я был, и мёд я пил“, конечно, придумал первым Пушкин, а потом взяли в сказки эти интересные слова. Рисовать эти темы я начала вскоре после войны, а закончила в 1968 году, да и всё ли ещё закончила - не знаю-" Нет, не закончила. В 1974 году Татьяна Маврина в очередной раз заново проиллюстрирует все сказки А. С. Пушкина, которые выйдут одной книгой. Рисунки "зрелой" Мавриной - это необыкновенно сказочные композиции, в которых много от народного искусства: городецкой росписи, русского лубка, народной игрушки. На этих иллюстрациях главенствует цветовое пятно. С помощью цвета Маврина строит композицию, обрисовывает пространство, выделяет детали. А нарочито небрежная, "живая" линия превращает рисунок в узорное целое. Именно поздние иллюстрации Татьяны Мавриной, очень созвучные детскому (светлому, радостному) восприятию сказки, принесут ей мировое признание. Она до сих пор остаётся единственным российским художником, удостоенным Международной премии имени Г. Х. Андерсена за вклад в иллюстрирование детских книг. Но путь художника к себе, к обретению своей индивидуальности чаще всего тернист и извилист. За неполные полвека, которые Татьяна Алексеевна посвятила детской иллюстрации, её художественный стиль менялся. Оформляя свои первые книги, Маврина создавала гораздо более традиционные композиции. Её ранние иллюстрации всегда повествовательны, реалистичны, в них чётко продумана каждая сцена, подробно прорисованы пейзажные фоны и мельчайшие детали, особое внимание уделено передаче колористических оттенков. Брать краски "в полную силу" художница с прирождённым чувством цвета решилась не сразу. Однако если стиль Татьяны Мавриной претерпел изменения, то её восприятие сказок А. С. Пушкина во многом оставалось неизменным. Уже в первых своих книгах Татьяна Алексеевна выбрала те сцены и даже художественные приёмы, на которых она будет акцентировать внимание в будущем. Так, в "Сказке о мёртвой царевне" 1949 года она использует особый ход - объединяет в одной полностраничной иллюстрации три сцены-встречи королевича Елисея: с солнцем, месяцем и ветром. В дальнейшем она так и будет рисовать эти сцены на одной полосе. Но, конечно, представит Елисея иначе. В книге 1949 года страница чётко поделена на три горизонтальные полосы, королевич в каждом случае "живёт" в своём индивидуальном пространстве: стоит на высоком берегу реки, скачет на коне по лесу, остановил скакуна в поле. Каждая часть продумана до мельчайших деталей, иво многом поэтому любая из композиций воспринимается как отдельный рисунок. "Поздняя" Маврина размоет границы между сценами: кажется, что королевич Елисей "растрои